798的雕塑别出心裁 
 
798一景

北京798引领着中国文化产业园区的发展，是各地文化产业人士学习的样板，也是艺术家们寻找灵感的沃土，经过十年的发展，798在转型，从艺术区变身为艺术产业区——
798 是没落了，还是升级了？
 
    798，从丑小鸭成长为一只白天鹅，在许多艺术家眼中，它能与世界著名的艺术集聚区纽约苏荷区齐名；

    798，已是北京的一张名片，外国游客把它当作北京之行的必看景点，这里突破语言障碍，直接用视觉艺术就能与世界对话；

    798，还是北京的一个表情，在中国的政治中心，有这样一个开放、包容的艺术天地，北京的形象不再呆板、单调；

    798，绝对是“混搭”的典范：根正苗红的“菊香人文空间”与西方前卫的尤伦斯艺术中心兼容并存；有些年头的751火车站和现代的画廊相映成趣；斑驳的露天锅管道和装饰一新的展厅卖场遥相呼应……

    迎着质疑的目光，在争议声中，798已走过十个春秋。不管是没落，还是升级，798已在那里了！

    少了艺术家，多了商业味

    798没落了吗？

    有着40多年画龄的董先生，近三年来一直在798以为路人画像为生，最多时一天能画上二十幅肖像，但有时一天也开不了张。董先生担忧地说，“在798越来越难呆下去”了，由于物业要规范管理，他们这20多个流动的画师原来是点缀798艺术氛围的“风景”，现在却是要清理的“污点”。

    不仅无房无地的画家难以呆下去，就是那些曾有画室的艺术家也只能黯然告别798。画家鲁迪告诉记者，十年前，艺术家在这里聚集，就是因为这里离城远，成本低，可随着798越来越有名气，租金不断上涨。一平方米一天的租金从最初的3角钱，涨到现在的3元钱，有的地方还层层转租，炒到了8元以上。鲁迪租一间60多平方米的小画室，仅租金就要5000多元，再加上材料费、生活费，一个月至少需要一万元，这对没有稳定收入来源的艺术家们来说，压力很大。鲁迪说，新来租画室的画家一般都撑不过三年，798的艺术家不得不开辟新的生存空间，有的搬到一路之隔的草场地，有的转到附近的望京和环铁地区，还有的到了宋庄，他也准备搬到宋庄去了。

    宋庄似乎又在复制着798的故事：离城更远的宋庄地区，村民住宅院落大，租金更便宜，从1993年开始，陆续有艺术家到这里租房，近年来，798的一部分艺术家也来了，现在宋庄的艺术家达到4000多人。宋庄已后来居上，取代798，成为中国最大的一个原创艺术家的聚居群落。

    798，10年前还是工业没落的旧厂区，艺术的进入，使它起死回生，最多的时候聚集了2000多名艺术家。现在商业气息浓了，租金高了，一些艺术家被迫离开。

    798，最初就是因为对艺术家的包容，让最“贫困”的艺术家在这里找到归宿，而现在的798有了租金门槛，嫌贫爱富的资本不再欢迎“一穷二白”的艺术家。

    失去艺术家的滋养，当艺术与商业的天秤失衡，人们不免担心未来798在艺术上会走向没落。

    影响力强了，产业链长了

    798升级了吗？

    北京大学艺术系老师彭锋，10年前就常去798，他说那时的798位置较偏，去一次很不容易，里面的布局也乱七八糟；而现在798成为北京的一个文化中心，艺术交流活动越来越频繁，他几乎每星期都要来一次，有时一星期要来三四次。

    的确，798像一块巨大的磁石，深深地吸引着北京的文化人。据不完全统计，每年有超过200万人次的中外游客前来参观，其中境外人士占30％以上；每年要举办来自30多个国家2000多场次的展览、演出和时尚发布，小范围的艺术沙龙和聚会就更不计其数了。

    每个人心中都有一个798：有人来参加文化艺术交流活动，进行思想的交锋；有人来看稀奇古怪的创意，享受视觉的盛宴；有人来寻找商机，收藏作品乐在其中；有人来放松，坐在太阳伞下，喝咖啡，欣赏路人；就连小孩子也能找到自己的所爱，恐龙、机器人、好玩的东西应有尽有……

    798不再是那片破败的旧厂区，它 承载了许多新的内容：中国改革开放的窗口，东西方交流对话的平台，中国当代艺术的地标，文化创意产业的基地，还展示一种现代生活方式——开放、包容、多样。

    位于798D区的梯级艺术中心是798一个著名的艺术空间，其副总裁李斗宪来自韩国，他告诉记者，现在798共有文化创意类机构400家，其中有20个国家和地区的45家境外文化艺术机构，大多数艺术机构和画廊每个月都要请专门的策展人，策划展览，去寻找和发现一些年轻艺术家。画廊为艺术家提供工作场所、生活和宣传费用，艺术家生产的作品供画廊收藏、展览和销售。尤其是去年年底798第一次引进了正规的拍卖，为艺术品定价，使798的产业链更完善了，正式升级为当代文化艺术的展示中心和交易中心。

    “全世界的艺术区都有其发展的规律，艺术区的发展大致分为三个阶段。”李斗宪总结说，比如纽约的苏荷区，诞生于艺术家的工作室；后来随着人气和产业的集聚，画廊代替了工作室；最后由于产业的升级，时尚品牌中心又代替了画廊。遵循这样的艺术产业区发展规律，梯级艺术中心就不仅仅定位于画廊，而要跨越到第三个阶段，成为一个综合性文化艺术平台，除了常规的展览，还从事文化产业的规划和设计工作，策划一些时尚展示活动……

    宽容与有效管理

    798转型了！

    没落了，还是升级了？实际上是对798转型的不同认识，从一个原来单纯的“艺术家居住性聚集区”，变为原创艺术家、画廊、批评家和经纪人等共同形成的“艺术产业集聚区”——自发形成的798在转型，798所属的七星集团的管理在转型，798所在的朝阳区也有管理的创新，这些创新和转变可以为中国的文化产业园区所借鉴。

    “对于798的发展，北京市政府给予了足够的宽容与支持，可以说，没有政府的引导和有效管理，就没有798的今天。”北京市文化创意产业促进中心副主任吴锡俊如是说，“艺术区的升级是经济现代化和城市功能拓展的必然，更是艺术产业发展的内外逻辑，国外著名的艺术区大多走过了五六十年的历程，而北京的发展才十年。”

    2003年798面临发展的“生死关头”，自发聚集的艺术家与物业管理相持不下，798是“留”是“拆”？北京市委召开专题研究会，2004年冬天还对798的艺术家进行一家一户的摸底调查，最后为798的发展定调——“保留比拆掉好，要管一管、论一论、看一看，以时间换空间”；“对798的当代艺术，不能不管，也不能管死”……北京市和朝阳区两级领导以高度的文化自觉，平衡艺术家和物业管理的利益，虽然企业失去了商业地产的机会，地方政府的税收也有损失，但留下了一个当代的文化地标。

    2006年，朝阳区成立了798艺术区建设管理办公室，逐步加大了对艺术区的引导和服务力度，明确将这一区域的规划由原来发展工业调整为发展文化创意产业，并确定为首批“北京市文化创意产业集聚区”；近年来朝阳区政府和七星集团累计投入过亿资金，用于完善配套基础设施；由北京市政府引导、七星集团为主体，共同出台了对798艺术产业区的20多个创新性管理办法，在规范经营管理方面有诸多“突破”：工业用地上也可注册文化企业、个人工作室也可以进行工商登记注册……

    “当城市化率超过45%、人均GDP超过4000美元时，人们对文化的需求更高，休闲和娱乐的消费会有一个新的增长，我国有许多城市就处于文化消费的爆发期，现在又提出要加快转变经济发展方式，798的发展经验值得中国各文化产业园区学习。”北京工业大学文化创意产业研究所所长王国华评价说。 本报记者 张玉玲

文化产业园不能只当“房东”
何燎原  （作者为北京大学政府管理学院博士后） 
    文化产业园是发展文化产业的载体和平台，也是加快我国文化产业发展的重要途径。在文化产业振兴规划以及“十二五”规划的推动下，全国各地的文化产业园如雨后春笋，据初步估算,全国各地各种名义的文化产业园区数量加起来应接近1000家。然而，大部分园区的盈利模式就是利用对文化产业的扶持政策，低价拿到土地，然后再进行房地产开发销售或出租给文化产业企业以获取利润，并无其他配套及后续服务；更有甚者，有的园区还进行商品房开发，实质上是以建文化产业聚集地之名，行圈地开发之实。

    文化产业园区的本质就是在一定的地域空间内以产业群集聚或产业链耦合为基础，吸纳生产要素集中投入从而形成区内经济增长乘数效应，孵化出一大批真正有竞争力的文化企业。一个成功的文化产业园区，除园区物理空间的规划与建设之外，更为重要的是如何结合园区的地理与经济区位优势，对园区进行准确的战略定位与规划，并构建创新型的综合服务体系，使园区由聚集（要素空间集中）走向聚合（产生有机联系），而最终发生聚变（形成创新集群），以此促进整个园区的产业优化升级与全面提升。

    轻资产、重创意是文化产业的共同特点，而资金瓶颈又是所有文化产业发展的困惑。不管是开发一款游戏软件，还是设计一个创意，都需要大量的资金投入。基于此，文化产业在创业初期，都不可能也无法承受大量的固定资产投资。从既有的成功经验来看，文化企业的经营场所在前期大多都是以优惠的租金获得，甚至由政府免费提供。很显然，如果把文化产业园定位于传统的开发建设企业，依靠厂房销售或租金来赚取利润无异于杀鸡取卵、本末倒置。

    因此，文化产业园区的商业模式要实现从“园区开发商”转型为“园区的综合服务提供商”。园区运营商通过让渡一部分房屋的租金或开发收益，吸引更多文化企业入驻，又通过后续的配套服务来覆盖让渡成本，真正实现园区运营商与园区企业的良性互动、利益共享。针对文化产业的特质，园区的服务通常包括配套服务体系与金融服务支持体系。构建完善的文化产业园区服务体系后，园区开发商实际上就从“房东”转型到“房东+股东+服务”。美国的百老汇戏剧产业园以及英国的霍克思地区创业园就是这方面的典范。

    园区的配套服务体系的核心在于“以人为本”，具体包括构建完善的园区公共服务平台，例如引进餐饮、律师事务所、会计师事务所、超市、邮局、医院、会所、猎头公司、培训机构等，同时构建园区企业与员工相互交流与互动的平台，在细节中体现服务价值。

    一些地方的文化创业园做了有益探索，例如佛山的1506创意城及北京的798。期望更多的文化产业园创造适合自己的商业模式，真正做到文化企业聚集与文化产业互融互促。 （作者为北京大学政府管理学院博士后）

文化产业园区：卖服务赚钱
邱代伦（作者为佛山1506创意城董事长）

    佛山1506创意城成立于2007年3月，我们走过弯路，曾把“佐料”当“主食”，也交过不少学费，赔了钱还耽误了时间。但我们从没有停止探索，先后走访了全国100多个各类园区，还到日本、美国、新加坡实地学习，经过四年努力，现在园区入驻中小企业近400家，文化交易商店近400家，从业人员有1万多人，成功举办了1000多场文化活动，佛山的改造模式入选上海世博会“城市最佳实践区”案例，并获国际展览局颁发银奖。佛山创意城的商业模式是“卖服务赚钱”，目标是复制1506模式，打造一个民营的园区营运服务上市公司。

    用产业链招商。以陶瓷为例，在园区集聚100多家中小陶瓷企业总部，进出口公司、装修装饰设计，陶瓷设计公司、陶瓷艺术品交易、陶瓷艺术家工作室，广告公司等，这些公司相互之间可以做生意，也能够降低信息交流成本和交易成本。

    用服务留商。文化产业园区的任务是把软环境做“硬”，把硬环境做“软”，让硬环境有人性、有灵性，把服务数字化、电脑化，让服务真正落到实处。

    文化产业园区为入园的文化企业提供的服务主要体现在以下几个方面：首先，降低入园企业的营运成本。我们通过搭建公共服务平台来降低入园企业的营运成本；整合产业链，使生产性的服务企业门类齐全，配套极为便利，也降低了企业的营运成本。其次，提高入园企业的生产效率。不同门类的高素质人才的集聚，有利于他们相互激发灵感，提升创意生产效率。其三，增加入园企业的商业机会。我们搭建了公共交流平台，提供免费午餐和晚餐，举办脑力激荡会，为大家创造商业机会。其四，打造投融资平台，助推入园企业的发展。我们搭建投融资平台，现已投资了三家即将上市的入园企业；我们还出资100万，设立了知识产权保护基金，搭建知识产权保护平台、国际交流平台等等。

来源:光明日报