迈克尔-杰克逊 是非如烟传奇永存(图)
[发布日期：2009-6-30]
北京时间6月26日凌晨，一代巨星迈克尔·杰克逊在美国洛杉矶因心脏病突发去世，终年50岁。
迈克尔·杰克逊被誉为“流行音乐之王(the King of Pop)”，是继猫王之后西方流行乐坛最具影响力的音乐家，其成就已超越猫王，是出色的音乐全才。杰克逊与猫王、披头士并列为流行乐史上最伟大的不朽象征，他开创了现代MTV，他把流行音乐推向了巅峰。他拥有世界销量第一的专辑《Thriller》，销量达1.04亿(2006年吉尼斯世界纪录认证数据)。据2006年底统计，其正版专辑全球销量已超过7.5亿，被载入“吉尼斯世界纪录大全”。他是音乐史上第一位在美国以外卖出上亿张唱片的艺术家。他魔幻般的舞步更是让无数的明星效仿。2006年，吉尼斯世界纪录为他颁发了一个最新认证：世界历史上最成功的艺术家！他一个人支持了世界上39个慈善救助基金会，是全世界以个人名义捐助慈善事业最多的人。
而与此同时，他也是一个是非不断、丑闻缠身的“问题天王”。自20世纪80年代攀上流行音乐的巅峰之后，杰克逊一直受连串丑闻困扰，人们不断从媒体上看到他越来越白的皮肤、塌陷的鼻子，以及总是带着口罩的脸、无休止的整容让其陷入经济危机而破产、乱性、违约等传闻和官司，让他的形象一落千丈。因此，2005年他被控猥亵儿童案获判无罪之后，从歌坛隐退，过着深居简出的生活。最近正在积极筹备复出，原定7月13日在伦敦登台，演唱会预计持续到明年3月，50场演唱会的门票，已经全部卖光。而据传他复出也是为了赚钱还债。过去两个月来，他都在洛杉矶密集练唱，不过有关他健康不佳的传闻引人关切，当时即有传言称，迈克尔·杰克逊患上皮肤癌。但演唱会筹备单位前一阵子才说他接受了彻底的检查，医生证明他健康没有问题。
如今斯人已去，过去的一切是是非非已如薄雾轻烟，在他闭上双眼的那一刻就烟消雾散。美国媒体称，“迈克尔·杰克逊的死，标志着一个悲剧的结束”，是的，结束的只是他充满是非的悲剧人生，他创下的一个个传奇将在音乐史上和人们心中永存——他在全世界至今仍有上亿歌迷说明了这一切。
迈克尔·杰克逊音乐人生大事记
有人说他是一个神奇的怪物，浑身上下充满了一股神秘的力量，在音乐响起时他的节奏能带动全世界的脉搏。
1958
8月29日，迈克尔·杰克逊出生于美国印地安那州的盖瑞市。杰克逊5岁便开始显露其在歌唱及舞蹈方面的才华，在父母有心的促成下与四位兄长的帮助下，在接下来的几年里，随着年龄的增长，杰克逊益发不断地展现出表演的技巧。
1968
杰克逊所在的乐队与当地的一家唱片公司Steeltown合作出版了第一张唱片《Big Boy》，获得不错的反响。
1970
这一年的乐坛几乎成为杰克逊年。在这一年时间里，乐队的前四首歌曲全部成为排行榜的冠军单曲。与此同时，迈克尔·杰克逊也展开了世界各地的演出，所到之处，无不引起轰动。
1971
12月，杰克逊发行了个人首支单曲《Got to be there》，成绩排名第四。标志着其传奇般的个人独唱生涯的开始。
1972
1月，迈克尔·杰克逊的首张个人演唱专辑《Got To Be There》发行，产生两首排行榜前十的歌曲。
8月，专辑《Ben》发行，其中的专辑同名单曲(也作为同名电影的主题曲)成为他第一支冠军单曲，成为美国历史上获得单曲冠军最年轻的艺人(14岁零46天)。并在第二年获得奥斯卡最佳电影歌曲演唱奖的提名。
12月，迈克尔·杰克逊获得Billboard杂志年终“最佳单曲艺人”和“最佳单曲男性艺人”两项大奖，成为获得Billboard年终大奖最年轻的歌手。
1978
迈克尔·杰克逊参加《新绿野仙踪》演出，与Diana Ross共同演唱了插曲《Ease on down the road》，并演出了稻草人一角。由于担负此片的主题曲演唱，迈克尔·杰克逊与专辑制作人Quincy Jones结识。
1979
1979年后是迈克尔·杰克逊的年代，专辑《Off The Wall》于8月在Epic旗下发行。首支单曲《Don't stop'til you get enough》不仅登上排行榜的冠军，更为他得到格莱美奖的“最佳蓝调男歌手奖”。此专辑全球销售截至2002年已达1900万张，在Billboard榜上待到1984年才下榜。
1980
迈克尔·杰克逊发行《Triumph》专辑，于1981年间展开全美演唱，所有的收入美金550万，被列为该年度收入最高艺人之一。
1982
12月，迈克尔·杰克逊音乐生涯最具代表性的专辑，也是他的巅峰之作“Thriller”发行。此专辑稍后不仅在美国专辑榜上蝉连了37周冠军，在世界各国皆成为冠军专辑，拥有7首TOP10单曲，获得12项格莱美奖提名及七项奖座。其全球销售至2002年更已超过5900万张，且仍在陆续地增加中。
1983
3月，由迈克尔·杰克逊所谱写的《Billie Jean》登上了美国榜第一的宝座，并蝉连7周之久，其中一周同时在英国登上了第一，成为英美单曲排行榜的双料冠军，并成为他个人第三支白金单曲。此外，专辑还使他成为Billboard榜上有史以来第一位同时在流行及黑人榜的专辑与单曲榜上的冠军。
12月，音乐录影带《Thriller》在全美首映，创下千万户收视纪录。在这一年底的各大传媒的年终评选中，迈克尔·杰克逊大获全胜。其中包括12个Billboard杂志年终大奖和8个《滚石》杂志票选奖。
1984
2月，在第26届格莱美音乐奖颁奖礼上，迈克尔·杰克逊一人独揽8项大奖，创造新的纪录，这一纪录保持至今。与此同时，《Thriller》的全球销量已经突破2700万张，成为史上最畅销唱片，而被正式载入吉尼斯世界纪录大全。
6月，迈克尔·杰克逊乐队最成功的作品《Victory》发行。随后，乐队展开了最后一次的巡回演出The Victory Tour。
1985
4月，由45位美国乐坛的音乐巨匠共同联袂演唱的《We Are The World》出版发行，打破单曲唱片销售的历史纪录，并获得了超过5000万美元的唱片销售收入。如果计算其他相关活动的收入，整个慈善行动一共筹集善款1.25亿美元。
1986
2月，在第28届格莱美音乐奖颁奖礼上，《We Are The World》一举拿下“年度录音”、“年度歌曲”、“年度最佳流行二重唱或团体”和“年度最佳短片录影带”四项大奖。
1987
8月，专辑《Bad》发行，立即在全球24个国家占据冠军位置。该专辑一共产生了6首Billboard榜Top 10单曲，其中包括5首冠军歌曲(创历史纪录)。
9月，迈克尔·杰克逊展开个人首次全球巡演，造访四大洲15个国家，演出123场，吸引观众450万人，创历史纪录。
1988
12月，音乐录影专辑《Monnwalker》发行，成为有史以来最畅销的长篇录影带。而排名第二的则是他于1984年发行的《Making Of Michael Jackson's Thriller》。
1989
2月，迈克尔·杰克逊获颁全美音乐奖“特殊成就奖”最高荣誉。
1990
4月，迈克尔·杰克逊受布什总统的邀请前往白宫受颁“十年最佳艺人奖”。
1991
11月，单曲《Black Or White》发行，立即登上各国的排行榜冠军，而其MV更因为其先进的电脑特效与争议性的舞蹈片断，再次使杰克逊成为舆论的焦点。11月26日，专辑《Dangerous》发行，创首发发行量纪录，在它发行后的5个星期内，一共在全世界出货了1400万张。
1992
6月，Dangerous Tour全球巡演在德国慕尼黑开幕，揭开了有史以来最为恢宏的巡回演出的序幕。
1995
9月，《You Are Not Alone》发行首周即占据单曲榜冠军，成为Billboard单曲榜历史上第一支首周即夺冠的歌曲。
12月，单曲《Earth Song》发行，成为迈克尔·杰克逊的又一首经典歌曲，仅在欧洲，这张单曲就卖出了350万张以上(英国100万张)。
1996
9月，迈克尔·杰克逊展开HIStory Tour全球巡回演出，为期13个月，演出82场，到场观众460万人，创历史纪录。虽然演出收入没有被披露，但以观众人数推算，考虑到迈克尔·杰克逊的人气和地位，足以使这次巡演跻身史上最赚钱巡演行列。
1997
5月，舞曲混音专辑《Blood On The Dance Floor》发行。在全球卖出600万张，成为有史以来最畅销的混音专辑。
2000
5月，迈克尔·杰克逊在蒙特卡罗举行的世界音乐奖颁奖礼上，获得“千年最畅销男歌手奖”。截至当时，他的各类唱片已经在全世界累计卖出了5亿张，在史上无人能出其右。
2001
9月，迈克尔·杰克逊在纽约的曼德逊广场花园举办了两场纪念个人独唱生涯30周年的演出，The Jacksons乐队再次回到舞台。
10月，迈克尔·杰克逊的专辑《Invincible》发行，10天内出货440万张。
2002
1月，迈克尔·杰克逊获得全美音乐奖“世纪艺人奖”的殊荣。
2003
10月，在美国拉斯维加斯举行的“2003电台音乐大奖”颁奖典礼上，迈克尔·杰克逊获得了人道主义奖。
11月，就在迈克尔·杰克逊的冠军精选《Number Ones》发行的当天，他被迫向加州警方自首，接受另一宗猥亵儿童案件的调查。杰克逊陷入人生道路上的低谷。
2006
5月，在离开公众视线近一年以后，迈克尔·杰克逊意外现身于日本东京，领取MTV亚洲大奖所颁发的“传奇艺人奖”。
2009
5月，迈克尔·杰克逊宣布将在伦敦举行系列音乐会，正式宣布将复出。5月20日，迈克尔·杰克逊宣布推迟复出音乐会，组织者称他的“身体状况极佳”。6月25日，迈克尔·杰克逊突发心脏病陷入深度昏迷状态，随后被医生宣布死亡。
历史选择了迈克尔·杰克逊
有一些人是注定要改变世界的，是历史选择了迈克尔·杰克逊。
文｜耳东 孙孟晋 图图 等
历史为什么选择的是迈克尔·杰克逊？这又得说回到上世纪60年代。大家印象中的60年代是一个革命的年代，中国开始文革、法国开始学潮、美国开始反战，连百事可乐都跳出来要造独裁者可口可乐的反，正可谓“四海翻腾云水怒，五洲震荡风雷激”。
在这样一个大环境下，黑人流行音乐也在这个时期翻天覆地，相比之下，初出茅庐的杰克逊家五兄弟那一年在阿波罗剧院演出之后，被摩城唱片相中这事儿倒是显得并不特别引人瞩目——当时绝对没有人会想到这组合里那个年龄最小的成员日后会竟能跟前面几位前辈平起平坐。但是，毫无疑问，杰克逊五兄弟的故事并不是一个孤立的事件。
70年代——少年崭露头角
杰克逊1958年生于一个多子女的黑人家庭。杰克逊家五兄弟的父亲是一位狂热的R&B歌迷，曾是乐队的吉他手，总是梦想着成为一位成功的R&B音乐家，杰克逊与4个哥哥自幼喜欢摆弄乐器，弹唱娱乐，父亲煞费苦心地要培养自己的孩子，让他们以团体的形式去演唱R&B歌曲，这便是日后的杰克逊五兄弟乐队。在父亲的培育下，杰克逊7岁就与兄长一起首次登台演唱，作为历史上最出色的跳舞歌手，杰克逊从8岁进入歌坛开始就表现出了惊人的舞蹈天赋。杰克逊五兄弟乐队从一开始就是一支比较注重现场表演的组合，主唱小杰克逊动感十足的演唱更是为乐队加分不少。这种表演风格奠定了他未来发展的方向——舞台表演型歌手。他的舞台功底就是在这个时期磨练出来的。
12岁时，“杰克逊五兄弟”演唱组已经是闻名全美，唱片售出数百万张。这时候，小杰克逊已经让“机械舞”风靡一时。这种舞蹈至今仍然有人在跳，比如台湾歌手罗志祥和韩国歌手Rain。我们无法复原一个真实的杰克逊孩提时代的家庭环境，身处九个孩子中的老七，杰克逊有很多令人难以想象的压力，尤其面对一个过于严酷的父亲。杰克逊在他的自传里说：“我几乎从没有真正和父亲亲近过，这是不多的几件使我觉得后悔的事情之一。”杰克逊的父亲就像是一支艺人队伍里冷酷的老板和严厉的教练，他给杰克逊兄弟们营造了空前的竞争环境，正是这样的环境，造就了杰克逊出人头地的意志力。
“我在小学二年级时，就这样回答老师：我想要一幢大厦，想要世界和平，还有娱乐大众的能力。”很显然，他后来做到了，他的野心和欲望使他少年得志后，并没有迷失，而是更坚定地朝着他的目标前进。很快，我们就可以看到他对娱乐大众的极限发起了挑战。
80年代——成为“神”的巅峰时刻
客观上，上个世纪80年代的音乐风格走向单调，随着音乐录影带的诞生，正需要一个能唱会跳的超级明星来领导一个时代。迈克尔·杰克逊就像天生是这个时代孕育着的骄子，他个人创造了流行音乐在音乐上和内涵上的神话。
1982年，杰克逊在昆西·琼斯导演的黑人音乐片《小天才》中扮演角色，并在昆西·琼斯的帮助下灌录了第一张个人专辑唱片《离开大墙》，发行量1300万张。当年12月，他的歌曲《颤栗》轰动整个西方流行乐坛，拥有世界销量第一的纪录，并获各国赠送的黄金和白金唱片100多张。他开创了现代MTV，他把流行音乐推向了巅峰，融合了黑人节奏蓝调与白人摇滚的独特的MJ乐风，时而高亢愤疾、时而柔美灵动的声音，空前绝后的高水准音乐录影，规模宏大的演唱会无不在世界各地引起极大轰动，他独创的新颖奇特的“太空舞步”更使千万乐迷为之倾倒。
在迈克尔·杰克逊那些伟大的MV里，人们谈论最多的都是他如何出众的表演，其实，仔细分析的话，几乎每个MV都隐藏着一段梦想，一段潜意识，甚至是一个慌言的被揭穿，一场黑人街头大战，或者家庭伦理关系。在这里，我们想透过一个特殊的MV，再次深入杰克逊的内心深处。小时候，四个哥哥都热衷于打篮球，而这恰恰是缺少天赋的杰克逊的一块心病。若干年后，他让内心的挫败感在一个人的身上获得了释放，他就是篮球皇帝迈克尔·乔丹，在这首叫《JAM》的MV中，一个叫迈克尔·杰克逊的男人教一个叫迈克尔·乔丹的人跳舞。我们很容易将伟大的梦想插上翅膀，但我们也可以从中找到生命成长中的影子。
没有人太了解他父母离异的真实背景，这个一直在渴望着爱的人看来有无尽的情感创伤需要治愈。在某个情感匣子里，我们几乎不能相信一个事实，他的很多充满爱意的歌曲是唱给孩子们听的，也是同样唱给他那颗孩子般的内心听的。这就是为什么迈克尔·杰克逊一直在关爱着全世界的孩子，他的很多慈善行为是围绕着孩子们的，可能不希望别的孩子像他那样经历悲伤。比如他组织了“治愈世界”基金会，以帮助全世界的孩子。
90年代到现在——丑闻纠缠，“神”的没落
他的第三张专辑唱片《危险》直到1991年岁末才迟迟推出，其中的歌曲《黑人和白人》3个星期内就售出1000万张，再创单曲唱片发行的世界纪录。
1980年代后期，杰克逊的脸明显地白了起来。有人指责他给自己做了整形手术。他在1989年出版的自传《月上行走》里承认自己做了整形手术，并告诉读者，他的下巴还做了凹陷下去一点的整形手术。不过，他坚决否认自己做过面颊整形手术。他说，自己之所以变成上面那样，是因为吃素和身体已经长成熟所致。此外，这时的他，非常喜欢把自己打扮成盖世太保的模样，也不知道是为什么。1993年，他走进了美国最有名的主持人奥普拉的谈话节目，接受访问。这时的他，已经有点白得吓人，他说，因为做整形手术，他得了一种叫“白癫风”的皮肤病，引来一片嘘声。
1995年，他推出了第4张个人专辑《历史：过去、现在和未来》。杰克逊以他独特的嗓音，夸张而出色的舞姿，富有个性的服饰和表演，多年来称霸流行乐坛，1985年，迈克尔·杰克逊和莱昂纳尔·里奇共同谱写、由美国45位歌星联合演唱、昆西·琼斯负责制作的，为求援非洲饥民而义卖的唱片《我们是世界》，震撼了亿万人的心，风靡全球。杰克逊主演的电影《比利·吉恩》曾获奥斯卡最佳短片奖。
这是一个天生离不开舞台的人，这也是一个精明的艺人，和他合作很长时间的著名制作人昆西·琼斯曾经说过一个细节，有一次，迈克尔·杰克逊无意中和人说起了他在全世界发行所有唱片的的版税数。当然，你可以发现杰克逊在成功后，所有的精心策划。他也曾向他热爱的电影进军，但除了一部《奇才》以外，他并没有树立太多的影视成就。这是一个避轻就重的人，他不是用手术刀在他脸上做实验，他是用真正的反抗来赌博人生。
杰克逊是继猫王之后西方流行乐坛最具影响力的音乐家，其成就早已超越猫王，据2006年底统计，其正版专辑全球销量已超过7.5亿，被载入“吉尼斯世界纪录大全”。他是音乐史上第一位在美国以外卖出上亿张唱片的艺术家。他魔幻般的舞步更是让无数的明星效仿。2006年，吉尼斯世界纪录为他颁发了一个最新认证：世界历史上最成功的艺术家！他一个人支持了世界上39个慈善救助基金会，保持着2006年的吉尼斯世界个人慈善纪录，是全世界以个人名义捐助慈善事业最多的人。
当然对这位音乐天才，无论是在音乐还是个人生活方面，他都是特立独行的，因此他的争议也是不断的。整容、同性恋、皮肤癌，风波不断，但是他在音乐界，乃至整个全球的音乐界的成就和贡献是无人能及的。
“我已经厌倦了被人操纵的感觉。这种压迫是真实存在的！他们是撒谎者，历史书也是谎言满布。你必须知道，所有的流行音乐，从爵士到摇滚到hip-hop，然后到舞曲，都是黑人创造的！但这都被逼到了史书的角落里去！你从来没见过一个黑人出现在它的封面上，你只会看到猫王，看到滚石乐队，可谁才是真正的先驱呢？”迈克尔。杰克逊说。或许人们已经从他身上找到了答案。
(据《HIT轻音乐》、新浪娱乐、中国青年网等)
一股文化DNA离我们而去
在得知杰克逊的死讯后，几乎所有拥有Twitter的明星都表示了对这位流行天王的缅怀。
美国老牌女影星伊丽莎白·泰勒：在得知迈克尔·杰克逊去世的消息之后，悲痛万分，甚至无法表达自己对杰克逊的缅怀之情。伊丽莎白·泰勒身边的朋友告诉媒体，由于心情过于难过，她无法对此事做出回应。伊丽莎白·泰勒与迈克尔·杰克逊是多年的好友，并且曾经称赞其是“流行天王”。如今好友离世，年岁已大的伊丽莎白·泰勒悲痛之情无以复加。
“打倒男孩”乐队贝司手皮特·温茨：“我一生之中从未有过这种感觉。我可以用迈克 尔·杰克逊的成长史来衡量自己的童年。如果这(杰克逊的死讯)是真的，他将是最后的传奇。”
著名歌手约翰·梅耶：“83年月球漫步天王、MTV大奖得主、令人着迷、永不停步、无可征服的迈克尔·杰克逊 。我想我们不仅是对他的离去表示哀悼，也是为孩童时用录音机听着《Thriller》长大的我们自己的损失而哀悼。 ”
美国偶像歌手林赛·罗韩：对媒体“明察秋毫”表示不满，希望媒体能够尊重杰克逊家庭的隐私。
前Fugees乐队成员怀克里夫·金：“音乐教 父。他让我相信一切皆有可能，积极的音乐让他得以永生 。”
著名影星黛米·摩尔的小老公艾什顿·库彻：“我恳请媒体尊重他(迈克尔·杰克逊 )希望保护其子女不曝光的愿望。希望他的家庭，尤其是孩子，得到爱和光明。”
前《花花公子》封面女郎珍妮·麦卡锡：“迈克尔·杰克逊离去了。他的精神和创新性的影响会通过我们深爱的音乐得以流传。”
“肥妈明星”克里斯蒂·艾莉：“不知道说什么……只能说我为他的家人感到遗憾……以这样的方式去发现真相太可怕了。”
性感女郎金·卡戴珊：“我对迈克尔·杰克逊离世的消息感到震惊。杰克逊家庭成员，我爱你们，为你们祈祷。”
2007年美国偶像冠军乔丹·斯巴克斯：“天哪！我在高喊。迈克尔……”
(据新浪网等 文/Carol)
“颤栗”归来又安静离去
迈克尔·杰克逊
未能留住自己的时光
2008年，在破纪录的《颤栗》(Thriller)专辑发行25年后，迈克尔·杰克逊与《乌檀》(Ebony)杂志分享了其创造力之冰山一角，以及他的经历和即将去向的地方……
文︱Joy T.Bennett 译︱Keen Supernannan
身着一袭黑衣，一个自信而成熟的男人指挥着他的下属，引领着他的孩子，并透过架在他完美雕琢的鼻梁上的老花镜凝视着这一切。
老花镜？是的。迈克尔·杰克逊，作为一个两度离婚且带着三个孩子的父亲，当时已经49岁了。这位孩童般的演艺大师在世界舞台上已经“太空漫步”了超过四分之一个世纪。尽管他依然拥有齐整的身段儿且能跳起《颤栗》(Thriller)时代的舞步，但那副老花镜却印证了时光的流逝。
这是他个人第七次登上《乌檀》杂志的封面了；同时，他作为“杰克逊五兄弟”乐团的成员之一，还和他的兄弟们另外登上过五次《乌檀》杂志的封面，而第一次是在1970年。
杰克逊从6岁开始就已经是国际明星了：大多数孩子们还在看卡通片《史酷比》的时候，杰克逊已经在和他的兄弟们排演他们专有的舞步。
“从某些方面说，迈克尔就像个孩子。从另外一些方面说，他又非常世故。”当年的哥伦比亚唱片公司总裁沃尔特·耶特尼科夫回忆道，“他是一个非常精明的商人，他能如律师一般审读合同的内容。但是某些方面，那个时候，他就像个小宝贝儿。”
今天，那个曾经尖细的声音有了更多的浑厚。那些柔软的特性也已被定义彰显。杰克逊身体里那个“小宝贝儿”的痕迹已经褪去，但他的音乐天才和影响力依然在统治着音乐世界。在《颤栗》发行25年后，它成了史上最畅销的专辑——在全球卖出了1.04亿张，其中光在美国本土就卖出了5400万张。这张专辑还诞生了不少于七首Top 10金曲，以及两首冠军单曲。
但是，从青年到成年的复杂过渡，给这个巨星留下了太多的生活教训，以及一些伤痕和那么一点点的智慧。
在那一天，当迈克尔最小的孩子、5岁的普林斯·迈克尔二世——他动容地把他唤作“毯毯”(Blanket)——坐在近旁观看卡通，完全不在乎周围的人在和他的爸爸忙碌什么，这时迈克尔的生命看起来已然经过了一个轮回。(杰克逊还有另外两个孩子，9岁的帕丽斯·迈克尔·凯瑟琳·杰克逊和10岁的普林斯·迈克尔·约瑟夫·杰克逊一世)
在杰克逊向大家介绍他的儿子的时候，他指示儿子该怎么样用合适的礼节问候他的客人。“不，要站起来，用那一只手。”他向男孩演示着，后者却不愿意放下满手的糖果去握手。
从很多方面讲，这是父子之间的一个十分“正常”的瞬间。而对迈克尔·杰克逊来说，在所有创下的纪录和所有的戏剧性故事之后，正常和成熟的概念，看上去只是他这个阶段人生的标点罢了。
发行了近一打独唱专辑、拥有了超过一打的的冠军单曲、以及13座格莱美奖杯和迄今已经7.5亿张的全球唱片销量，迈克尔既谦卑又自豪于他对音乐历史和当代音乐环境的影响力。“我一直想要做出能够影响和激励每一代人的音乐，”他说，“让我们面对事实吧，谁想要甘于平凡？”
如今，事实上任何一部音乐录影里都不可能看不到迈克尔·杰克逊的影子，从舞步、音乐到主题。贾斯汀和亚瑟模仿他的舞步，Akon和Ne-Yo则模仿他的唱腔。
青少年偶像克里斯·布朗在2007年MTV录影带音乐奖上向迈克尔·杰克逊致敬。他说，“现在新出的艺人里，没有一个不是在迈克尔·杰克逊的影响和激励下成长起来的。我两岁还在襁褓的时候，我就跟着杰克逊唱歌跳舞。迈克尔·杰克逊是艺术家中最接近完美的人。”
然而，尽管杰克逊从最近的MTV致敬里得到了某种回报，但是，这差点未能发生。
1983年，杰克逊打破了MTV的肤色潜规则——最初，这个刚刚兴起的电视频道据说根本不愿意播放他的音乐录影。“他们走出来说，他们不要播放我的音乐。这伤害了我的心。”杰克逊回忆说。
但是杰克逊说，这点燃了他心中的火焰。“我拒绝自己被忽视。于是我做出了《颤栗》，我一直都试图要超越自己。”他回忆说。
当MTV说他们不想播放杰克逊的录影后，当时哥伦比亚唱片公司的总裁耶特尼科夫回击道，“那好，那么我就撤回史翠珊、芝加哥乐队和其他一切录影。”
“我想这是个里程碑，从某种意义上说，我认为这成就了MTV，”耶特尼科夫说，“这也把迈克尔变成了某种我以前认为不存在的事物。这给哥伦比亚唱片公司赚了不少钱。”耶特尼科夫估计这张专辑为公司带来了5亿到10亿美元的利润。“某段时间里，我们一周可以卖出100万张唱片！”
耶特尼科夫说杰克逊和《颤栗》也成就了他自己的事业。“我欠这家伙一笔债，”他说，“他可能以为他欠我，但是很明显是我欠他。”
可是，与杰克逊和《颤栗》的时代相比，今天的音乐则完全是另外一码事，他补充道，“就像黏手的垃圾一样。如果再有一个艺人想要让自己听起来像迈克尔·杰克逊一样，我会吐的。”耶特尼科夫说。
杰克逊看起来表示同意。“我认为人们还没有足够地去实验和进取，我知道有人会轻巧地说，‘啊，我们没有杰克逊那么多的预算’，”他笑道，“错了，哪怕你一无所有，你也可以非常有创造力！”
杰克逊精神层面上的灵性是他创造力的另一泉源。“我深深地笃信高于尘世的力量，我对所有的福佑都很感激。”他说，当他写下一些他认为满意的乐章时，他会“跪下来”，感谢上天。
2009年8月29日，迈克尔·杰克逊就将年满51岁了。在2008年接受采访时他承认，尽管依然状态不错——他没有吃什么神秘配方的饮食也没有江郎才尽——并且比以往更具创造力，但是，他已经不再是24岁的那个他了。“我脑子里总有打算，那些我想做的事情，以及养孩子啊，当父亲啊。我非常享受这个。”
他说他带着三个孩子旅行了不少地方，当时打算去南非。“我就爱非洲。那里有很多我们可以做的事情。有模拟骑乘、有电影院、有冲浪泳池，我们还可以去唱片店、糖果店、书店，那里有很多东西。”
那时的杰克逊正在变得成熟。那些最了解他的人可以看出来。杰西·杰克逊牧师是看着杰克逊长大的，从“杰克逊五兄弟”早年岁月开始。在2005年，当杰克逊在加州接受审判的时候，他天天都与杰克逊联络。后来，他成为这位超级巨星的私人顾问。
“我认为杰克逊对自己很满意，”杰西牧师说，“他知道自己有特殊的天才和天赋，他也知道他有特殊的责任。他知道自己是一个超级巨星。他看起来有很强的自控力，但是和其他伟大的明星一样，他对许多人来说也是一个谜。然而在一切表层之下，他也深爱着他的父母和兄弟姐妹。无论如何，他是杰克逊家族的一员。”
被问到80岁的时候还会继续走太空步吗？杰克逊坚决地说，不。他不想在变老的日子里，还一场又一场地开演唱会，从这一个大体育场飞向下一个。他不想变成这样。“我不想像詹姆斯·布朗和杰基·威尔逊那样，”他说，“他们就是不断地操劳，奔波，最后死得很早。在我看来，我倒希望布朗可以慢下步子，轻松一点，享受他的辛勤工作。”
以后的25年里，杰克逊有其他的计划。“多拍电影，少表演。我认为我在电影方面，在导演方面有更多的创造力。我不想再到全世界巡演那么多了。因为在舞台上，你什么都抓不住——都转瞬即逝了。演唱会是世界上最转瞬即逝的东西。观看的时候是很棒，但是却抓不住。而电影，却能让你留住时光。”
对杰克逊来说，时光从来没有停止过。经过每一年，每一次挑战，每一个孩子，每一场成功，他都能变得更加明智。
然而，这一次，杰克逊没有留住自己的时光，但他把自己留在了人们永远的怀念里。
(据新浪娱乐等)
为中国人打开面向世界的窗口
1979年之后，中国的每一个社会现象，都能在这些音乐人，尤其是杰克逊身上找到对应点。
文︱李牧 张放
迈克尔·杰克逊病逝——我周围的成年同胞，往往脱口而出：怎么死的？比这个比例略少，或者次一级的问题是：终年多少岁？没有一个人问：他是谁？
只有我12岁的儿子，误把迈克尔·杰克逊当成了篮球运动员。然后他用流利的英语重复这个名字并解释：我知道这个人，只是记不准他是做什么的。
不是所有的中国人都喜欢流行音乐；喜欢流行音乐的中国人，也不是都喜欢摇滚；喜欢摇滚的中国人，也不是都欣赏迈克尔·杰克逊标志性的舞步……实际上，很多很多知道“天王巨星迈克尔·杰克逊”的中国人，从来没有听过他的歌曲，不仅仅是完整地听一首，连片断都没听过。
但几乎所有的中国人都知道这个人，知道他从童星起步到终生娱乐的闪亮角色，知道他无数次整容以至于面容恐怖，知道他属于有色人种却赢得了整个世界，知道他官司不断似乎好娈童，知道他有个代孕生的孩子，知道他捐了三亿巨款……
在这个五光十色的世界上，迈克尔·杰克逊是娱乐业顶尖角色，但他确实不是这个世界上最有影响的人，他就是一个挣了很多很多钱的歌星，无论在哪儿，他都没有超出娱乐人物的范围。有欧洲电影明星，在二战中身披战袍驾机升空，数百次身临反法西斯战场，所作所为已经超出一个娱乐明星的概念——类似的“转型”在迈克尔·杰克逊身上没有发生。
可这个歌星，却对中国人达到一种广为人知的效果，远远超出一个娱乐之星的影响程度。对于中国人来说，迈克尔·杰克逊适逢其会。
迈克尔·杰克逊成为一个特异的文化符号，为中国人打开一扇面向世界的窗口。猫王没有这种效果，中国人不是通过猫王知道整容能上瘾的；麦当娜没有这种效果，她打收养官司时，中文传媒上已经充满各种各样稀奇古怪的法律故事；披头士没有这种效果，群像也能把震撼信息集中起来再发送出去，可是不能和一个人的分量比……
生于1958年的迈克尔·杰克逊，在整个1980年代开始走红，新闻效应延续30年。
那时，年轻的我们，追捧偶像。那时，没有互联网，没有手机，没有MP3。那时，无数年轻人有的只是破收音机，破录音机，而且还不是人手一个。但就是这种情况，也阻挡不了我们追星的狂热脚步。我们不像现在的年轻人，有那么多的选择，有那么多可以消耗卡路里的渠道。
一盘好的音乐磁带的价钱，在80年代的年轻人眼中，是令人感到恐怖的，它可以高到10元以上。在一个月工资56元的大学毕业生看来，买一盘这样的好磁带，无疑是在割自己的肉。于是，山寨版的磁带被炮制出来。一盘原版音乐磁带，经过无数人的翻录，到达自己的手上的模拟模式的音乐质量，便可想而知了。
但就是在这种情况下，80年代的年轻人还是被改革开放后先来到眼前的音乐磁带给迷住了。没有歌词，那就只听旋律，不懂英语，那就只感受演唱者的激昂。最开始时，是英国的威猛乐队。其中的乔治·迈克尔的声音红遍中国。再后来，就是美国的麦当娜，以及迈克尔·杰克逊了。
他们成为了80年代年轻人的集体记忆符号；他们的磁带成为当时年轻人最珍爱的东西；他们的歌声给无数从来没有出过国门的年轻人，带来了异域风情、带来了震慑、也带来了向往。
80年代，迈克尔·杰克逊带领当时红遍(除了中国)全世界的歌坛巨星们，为非洲进行了最有名的赈灾义演。于是，中国的歌星们也学着玩了一次国内的联合演出。当时拉二胡出身的成方圆听了乔治·迈克尔的歌声后，也照葫芦画瓢地乱唱一通，竟然莫名其妙地走了红。麦当娜的影响力更不用说了，竟然被90年代末春晚上的赵本山给用到了自己的小品之中。
这个时间轨迹，恰好锲合中国从改革开放到兴盛发达的历史轨迹。1979年之后，中国的每一个社会现象，都能在这些音乐人，尤其是杰克逊身上找到对应点。
当中国人为喇叭裤争论时，迈克尔·杰克逊奇装异服；当中国人视男人长发为另类时，迈克尔·杰克逊长发披肩；当摇滚乐标志着中国叛逆文化时，迈克尔·杰克逊在舞台上腾云驾雾；当中国人“公开讨论”人类各种特异行为时，迈克尔·杰克逊为与男孩子是否有不轨行为周旋于法庭和媒体；当中国人慢慢理解为什么律师是社会主要角色时，迈克尔·杰克逊靠最杰出的辩护律师脱身；当慈善举动渐成中国日常生活一部分时，迈克尔·杰克逊四处散财；当中国人已对各种社会奇异现象熟视无睹，搞八卦被视为媒体不可或缺但最不重要的组成时，做了一辈子传媒焦点的迈克尔·杰克逊以其死亡制造最后的新闻焦点。
迈克尔·杰克逊走红时，中国开始与世界接轨；迈克尔·杰克逊去世时，世界开始习惯，最激动人心的军事新闻、政治新闻、经济新闻，都与中国沾边。
中国正在领先世界，这不是随便说说的。今天走出国门定居海外的同胞，已经没有资格向国内传达“外面的世界多精彩”。他们感叹真正的五光十色，真正的娱乐奢靡，真正的灯红酒绿，真正的声色犬马，原来都在中国。外面的世界，是如此“大屯子”。
迈克尔·杰克逊终于淡出中国人的视野——我12岁的儿子搞不清他的职业。
(据中国江西网、新浪娱乐)
走进迈克尔·杰克逊的内心
他是“黑与白”两个世界的分界点
迈克尔·杰克逊，他不只是传奇的代名词，他是一个与众不同的人。
文︱孙孟晋
迈克尔·杰克逊，给流行音乐史带来的影响是巨大的。他不仅创造了前无古人、后无来者的纪录，他也不仅引领了流行乐鼎盛时期的时尚，他还提供了实现伟大梦想的样板。在迈克尔·杰克逊身上，集中了很多令人赞赏或者怀疑的品质与潜能：一个极度敏感、含羞而具有征服力的人，一个在歌唱和舞蹈上具有双重天分的怪才，一个充满了爱心的慈善艺人，一个抵御艰难、挑战极限的斗士，一个永远在梦中顽强地反抗，并不惜被人误解、诋毁与抛弃的孩子……他是“黑与白”两个世界的分界点，他改变了很多名词本身的意义：活力、热情、神秘、脆弱、自信、奉献……
在经历了三十多年的辉煌与沉沦之后，迈克尔·杰克逊在逐渐远离着我们。也许是他的过于重要，也许是他的争议性，我们在对他进行全面地回顾时，总想去探寻他的内心，想从他的内心发展来划定他的艺术轨迹。
没人怀疑迈克尔·杰克逊梦想的强大。早在孩提时代，他就对舞蹈、音乐和电影充满了好奇。James Brown、Sam Davis Jr.、Fred Astaire、金·凯利都是他的偶像。尤其令人惊讶的是他对迪斯尼卡通片的喜爱，这种乐趣一直在影响着他的成长。我们不得不说，他对成功的追求，也正是受了梦幻的鼓舞。
迈克尔·杰克逊并非是一个特别容易信任人的人，在他成为流行巨星前，他甚至很少有推心置腹的朋友，正如他自己所说：“每个人都有很深、很灰暗的秘密。”然而，在迈克尔·杰克逊内心秘密的深处，我们能寻找到一条通往天真的通道：像孩子一样纯真。“我喜欢卡通，我非常喜欢迪斯尼，魔力王国，真是个不可思议的地方。”
我们无法复原一个真实的迈克尔·杰克逊孩提时代的家庭环境，身处九个孩子中的老七，迈克尔·杰克逊有很多令人难以想象的压力，尤其面对一个过于严酷的父亲。迈克尔·杰克逊和他的兄长们，从小就生活在一个人生不成功，但把成功的砝码转嫁到孩子身上的人的阴影下。迈克尔·杰克逊在他的自传里说：“我几乎从没有真正和父亲亲近过，这是不多的几件使我觉得后悔的事情之一。” 迈克尔·杰克逊的父亲就像是一支艺人队伍中冷酷的老板和严厉的教练。他给杰克逊兄弟们营造了空前的竞争环境，正是这样的环境，造就了迈克尔·杰克逊出人头地的意志力。
James Brown是黑人娱乐文化的楷模。他在绝望的地板上疯狂地旋转，他永不言败。尽管迈克尔·杰克逊并没有多说James Brown给他造成了多么深远的影响，但人们很快就发现了迈克尔·杰克逊从James Brown那里沿袭了什么。身体里的舞蹈、对娱乐的领悟度和对黑人文化的倡导。
“我在小学二年级时，就这样回答老师：我想要一幢大厦，想要世界和平，还有娱乐大众的能力。” 迈克尔·杰克逊在回答一名记者时说了这样的问题。很显然，他后来做到了，他的野心和欲望使他少年得志后并没有迷失，而是更坚定地朝着他的目标前进，他要成为上个世纪80年代才艺和人生最引人注目的明星。很快，我们就看到他对娱乐大众的极限发起了挑战。
客观上，上个世纪80年代的音乐风格走向单调，而随着音乐录影带的诞生，正需要一个能唱会跳的超级明星来领导一个时代。迈克尔·杰克逊就像天生是这个时代孕育着的骄子，他早年的杰克逊五兄弟组，他在Motor Town留下的身影，都无法和他日后的音乐成就相比。从1979年的《Off the Wall》到1982的《Thriller》，再到1987年的《Bad》，直到1991年的《Dangerous》，迈克尔·杰克逊个人创造了流行音乐在音乐上和内涵上的神话。
迈克尔·杰克逊是一个在内心深处有着严重自闭的狂想者，他的个人魅力，他的个人问题一直被世人议论、夸大和费解。因为他亲手书写了一个流行音乐史上无人可以相比拟的故事。迈克尔·杰克逊突然成了世上最勇敢的人。从反面理解，他违反了自然规律，他用肉体的痛苦和未来的命运来赌博一场辉煌。而从一个自卑的心理来分析，小时候的他就对自己的形象耿耿于怀。那时候他就对大人说“要去修理鼻子”，猪肝嘴和大鼻子的绰号给好胜的迈克尔·杰克逊造成了很大的阴影。“黑与白”的转化，是一次充满爱与恨的认同。
在迈克尔·杰克逊那些伟大的MV里，人们谈论最多的都是他如何出众的表演。其实，仔细分析的话，几乎每个MV都隐藏着一段梦想，一段潜意识，甚至是一个慌言的被揭穿，一场黑人街头大战，或者家庭伦理关系。在这里，我们想透过一个特殊的MV，再次深入迈克尔·杰克逊的内心深处。
小时候，四个哥哥都热衷于打篮球，而这恰恰是缺少天赋的迈克尔·杰克逊的一块心病。若干年后，他让内心的挫败感在一个人的身上获得了释放，他就是篮球皇帝迈克尔·乔丹。在这首叫《JAM》的MV中，一个叫迈克尔·杰克逊的男人教一个叫迈克尔·乔丹的人跳舞。我们很容易将伟大的梦想插上翅膀，但我们也可以从中找到生命成长中的影子。
很长时间，人们将戴安娜·罗斯当做迈克尔·杰克逊的情人。其实，他们更是灵魂的密友。有一天，迈克尔·杰克逊对众人吐露了这段秘密：“我能把我最深的隐秘告诉她，因为我知道她不会告诉任何人。”从这件事，我们可以看出这个驰骋乐坛的巨星没有人生的安全感，他内心的孤独使他经常把心灵的大门关闭。也正因为这样，他那么渴望舞台，因为在日常生活中，在人群的中心，他是一个特别容易迷惑的人。
我们来看看迈克尔·杰克逊的爱心，没有人太了解他父母离异的真实背景，这个一直在渴望着爱的人，看来有无尽的情感创伤需要治愈。在某个情感匣子里，我们几乎不能相信一个事实，他的很多充满爱意的歌曲是唱给孩子们听的，也是同样唱给他那颗孩子般的内心听的。这就是为什么迈克尔·杰克逊一直在关爱着全世界的孩子的原因，他的很多慈善行为是围绕着孩子们的，可能是不希望别的孩子像他那样经历悲伤。他说：“无论我们童年受的伤害对生活的影响有多大，但我们一定要克服。”看起来，迈克尔·杰克逊的使命是帮助他人，尤其是孩子们。他组织了“治愈世界”基金会，以帮助全世界的孩子。
这是一个天生离不开舞台的人，这也是一个精明的艺人，和他合作很长时间的著名制作人昆西·琼斯曾经说过一个细节，有一次，迈克尔·杰克逊无意中和人说起了他在全世界发行所有唱片的的版税数。当然，你可以发现迈克尔·杰克逊在成功后，所有的精心策划。他也曾向他热爱的电影进军，但除了一部《奇才》以外，他并没有树立太多的影视成就。这是一个避轻就重的人，他不是用手术刀在他脸上做实验，他是用真正的反抗来赌博人生。
迈克尔·杰克逊沉寂了很多年，因为这个时代已不是他的时代，他应该深深明白这一点，他也承受着冒险所带来的代价，他先后和两个妻子离异。在他那里，好像生命是一次重大的冒险，它的额外收获和注定的痛苦是呈正比的。
在迈克尔·杰克逊整个人生的是是非非中，我们应该把握的是：这是必然的，就像他的头脑产生了他的艺人生涯，他充沛的同情心的另一面是罪恶深渊。我们看到的是这样一个人，在滑下深处的时候，他伸出了双手。他同样需要人们给他爱。这一点，迈克尔·杰克逊好像永远没有得到满足。
“我愿意日日夜夜地工作，直到燃烧。” 迈克尔·杰克逊说这话时，还很年轻。而今天，快满51岁的他却猝然阖逝。他再也不可能像以前那样舞蹈，那样在破碎中弥合了。
来源:人民画报
